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卿为则。”（《词源》卷下）这正道出了韦庄词显而不浅的特色。
所谓温“浓”韦“淡”是指语言色彩来讲的。温庭筠的词，辞藻浓艳，
精雕细琢。他常常是把一些很难捉摸的微小意思，包含在金玉锦绣、凤凰翡
翠之类错彩镌金的字眼里。如“新贴绣罗襦，双双金鹧鸪”，只是形容了罗
襦上的花绣；“翠钗金作股，钗上蝶双舞”，也只是写了一个金钗。他的六
十几首词中，到处是鸳鸯、凤凰、玉钗、金鹦鹉、金鹧鸪之类的绮靡绚丽、
金碧炫人的辞句；鬓云、香腮、芙蓉面、杨柳眉一类诱人的句子。此外像烟
月、香雾、微雨、晚霞等，也是他常用的。“他的词是将锦绣、金玉等富丽
的字面凑成功的彩缎”（伊碪：《花间词人研究》）。
韦庄的词不像温庭筠的词那样浓艳，而是清俊流利的，如《应天长》：
别来半岁音书绝，一寸离肠千万结。难相见，易相别，又见玉楼花似雪。
暗相思，无处说，惆怅夜来烟月。想得此时情切，泪沾红袖黦。
词是写别后的相恩之情，全用自然朴素的语言表达出来，单纯明净，形
象如画，淡中有深长的浓郁之味。他的五十几首词，绝大部分如脱口而出，
真切自然，确实是“用浅俗之语，发清新之思”（《金粟词话》）。
韦庄的词虽“淡”，但淡而不“乏”，婉娈幽怨，寄寓闲雅之中，辞愈
质朴而情愈真切。如《女冠子》二首，老老实实地把心中的感情说出，淡而
不隔，语语如在目前，可说是再朴素明快不过了。然辞谈情切，深沉执著，
感人的效果异常强烈。当然，韦词中也有一些艳丽的句子，但他不是堆金积
玉的，也无斧凿痕。这完全是为了突出诗人所喜爱的主人公的缘故。所以在
浓中又能透出一股清淡之气。
温庭筠词的“密”、“隐”、“浓”，韦庄词的“疏”、“显”、“淡”，
既是他们两人风格的相异之处，也代表了花间词人的两种主要不同风格。接
近温庭筠词风的有牛峤、顾敻、魏承斑、阎选、毛熙震；接近韦庄词风的有
皇甫松、薛昭蕴、牛希济、孙光宪、李珣、鹿虔扆；介于二者之间的有欧阳
炯、和凝、尹鹗、张泌、毛文锡。这只不过也是就主要倾向而言罢了。
五
《花间集》在我国韵文学史上，占有重要地位。这不仅因为它保存了我
国早期词人的大部分作品，对词这种艺术形式的巩固、成熟，起了积极作用，
而且，它对发展词的创作，从内容到形式，都有着深远的影响。
词发展到宋代，呈现了万紫千红、千峰竞秀的盛况，而花间词对宋词的
影响也最大。尤其是北宋前期，当时的词人们将花间词奉为词的正宗，谓之
为“本色词”。他们除了受南唐词的影响外，更多的是承袭了花间词的，内
容和形式都没有多大变化。
在内容方面，写相思离别也是北宋初期词的主要倾向，这是一目了然的。
就是“穷塞主”范仲淹的苍凉悲壮的边塞词，也是可以在《花间集》中找到
渊源。请对比一下毛文锡的《甘州遍》上阕与范仲淹的《渔家做》上阕：
秋风紧，平碛雁行低，阵云齐。萧萧飒飒，边声四起，愁闻戍角与征鼙。
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落
日孤城闭。
两词何其相似。还有，在前面提到的《花间集》中那些内容比较深刻、
丰富的词，对宋词写身世之感、家国之恨，也不无影响。
艺术形式方面，花间词对宋词乃至以后的词的影响那就更大了。
北宋初年的词多为小令，这与花间词是没有多大区别的；在词的意境、
字句方面，也可以看到前后因袭的痕迹。如范仲淹《苏幕遮》中的“碧云天，
黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外”，
与张泌的《河传》中的“渺莽云水，惆怅暮帆，去程迢递。夕阳芳草，千里
万里，雁声无限起”；晏几道的《鹧鸪天》中的“云渺渺，水茫茫，征人归
路许多长”，与孙光宪的《浣溪沙》中的“目送征鸿飞杳杳，思随流水去茫
茫”；晏几道《临江仙》中的“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂，去年春恨却
来时，落花人独立，微雨燕双飞”，与张泌的《浣溪沙》中的“天上人间何
处去，旧欢新梦觉来时，黄昏微雨画帘垂”等等，都有某些共通之处。柳永
的名句“杨柳岸，晓凤残月”，在花间词中，也有许多处影子：“窗外晓莺
残月”（魏承斑：《渔歌子》），“帘外晓莺残月”（温庭筠：《更漏子》），
“细雨晓莺残月”（温庭筠《定西番》），“惆怅晓莺残月”（韦庄《荷叶
杯》）等。女词人李清照写的一首《小重山》词，第一句“春到长门春草青”，
就与薛昭蕴的《小重山》的第一句完全相同。以上这些，决不是一种巧合，
而是受影响的自然流露。
此外，花间词人在创造词调方面，也是卓有贡献的。《花间集》中共有
词牌七十七种，一百二十余体。其较长者如薛昭蕴的《离别难》，长八十七
字；最短的是温庭筠的《南歌子》，二十三字。这些词调，有一些是唐教坊
曲中有的，但那只是一些空名，而在《花间集》中，我们却见到了它的内容。
还有一些词调，是对民间曲子调的加工的结果。花间词人多通音律，其中也
有不少的“自度腔”，这是他们的创造，这就丰富了词的形式，特别在句法
的变换、格律的组合、韵位的安排等方面，给宋代以及以后的人开拓了一些
新路。
至于花间词人的风格，影响则更为深远了。历来评论家评词，都标举婉
约、豪放两大派别，婉约派词的源头就在花间词，这也是大家公认的。虽然
近二三十年来，我们有重豪放、轻婉约的倾向，但婉约的风格，总是以其特
有的艺术魅力，吸引了不同时代、不同阶层的人们。从历史上看，婉约派的
队伍，也总是随着时代的发展而日益壮大，后继者绵绵不绝。北宋时代，除
苏轼外，全是婉约派的，其实，苏轼也写了一些婉约的词作；南宋词坛，婉
约派也还是主流。钱鸿瑛先生的《婉约词散论》一文，对此作了详备的论述，
这里就不赘述了。
总之，《花间集》以它特有的思想内容，从生活的某些侧面，给人们以
真挚、善良而美好的艺术享受；以它独具的艺术风格，如潺潺不尽的溪流，
灌溉着神州千年词苑；以它丰富多采的表现形式，给祖国诗坛点缀了斑斓绚
丽的花饰。就是在海外，它也有一定的影响。今天，在我们中华民族的琳琅
满目的文艺主库里，古人留下的遗产总不会那么纯洁、完美，需要我们去清
查、整理，只要我们坚持“批判继承”的正确方针，历史地、审慎地去对待
它们，取其精华，去其糟粕，那么，《花间集》也必然同其他优秀的文学遗
产一样，乃是很值得阅读和研究的。
沈祥源 傅生文
序
胡国瑞
《花间集》是我国第一部词的总集，它的出现，标志着词作为一种文体
的正式成立。即从表面看来，其收集作家之众多，作品之丰富，调式之纷繁，
至足蔚为大观，使人目光眩乱，感叹新奇；而其对后代这一文体的影响之重
大深远，则是不可估量的。过去许多词论家认为《花间集》为“倚声填词之
祖”①，或云“长短句之宗”②，并一致概略地道出了它在词的发展史上的地
位及作用。
从词的发展方面看来，除了作为“花间”总的倾向的、表达男女悲欢之
情的婉约艳丽的词风外，其他各种题材和风格的词，也在这里萌发出它们的
幼苗或嫩芽，呈现出特异的姿貌。以雄肆的辞气直抒人生实感，一般追源于
李煜，而鹿虔扆的《临江仙》，比起李煜的那些悲痛亡国之作，大约要早半
个世纪。试看这首作品：
金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已
随风。烟月不知人事改，夜阑还照深宫。藕花相向野塘中。暗伤亡国，
清露泣香红。本词当是哀痛前蜀而作。词中以大片荒凉的故宫景象的描
写，抒发其亡国之痛，形象较之“雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改”大为丰富，
情意更为深沉。与这种情调相近的，如薛昭蕴的一首《浣溪沙》：
倾国倾城恨有馀，几多红泪泣姑苏，倚风凝睇雪肌肤。
吴主山阿空落日，越王宫殿半平芜，藕花菱蔓满重湖。
其情辞之深婉而易于感人，直可与李白、刘禹锡的苏台及金陵怀古之作相当。
所不同的，它蒙上浓厚的“花间”气习，不是诗人的感慨，而是美人的悲伤。
另外还有欧阳炯的《江城子》“晚日金陵岸草平”，早已是王安石《桂枝香》
“金陵怀古”的先声了。
边塞战争生活，是唐代诗人普遍歌咏的主题，也不可能不被纳入词中。
这在敦煌民间词中可以见到，而韦应物、戴叔伦的两首《调笑令》“胡马胡
马”及“边草边草”，便是词的早期这类主题的高唱。在《花间集》中，毛
文锡一首《甘州遍》，颇能展示出一幅塞上风云的图景：
秋风紧，平碛雁行低，阵云齐。萧萧飒飒，边声四起，愁闻戍角与征鼙。
青冢北，黑山西。沙飞聚散无定，往往路人迷。铁衣冷，战马血沾蹄。
破蕃溪，凤皇诏下，步步蹑丹梯。
另外还有牛峤的《定西蕃》：
紫塞月明千里，金甲冷，戍楼寒，梦长安。乡思望中天阔，漏残星亦残。
画角数声呜咽，雪漫漫。
① 陈振孙：《直斋书录解题》
② 陈善：《扪虱新话》
边塞的气象，征人的归思，谱出一派悲凄壮阔情调，直与李益的《从军北征》、
《夜上受降城闻笛》等七绝异曲同工。由此想到，被称为“穷塞主”的范仲
淹的《渔家傲》，仍是其前人这类词作的嗣响。不过范从深厚学养及实地生
活发出，使之成为这类主题歌咏的胜场。而毛文锡及牛峤这两首词的出现，
可喜地具备了词的这个方面的主题。
与边塞主题相关的，也是唐代诗人笔下极常见的，乃是出征家人的闺思。
如牛峤的《更漏子》三首，及毛文锡的《醉花间》，其中有云：“何处轮台
声怨”（《更漏子》），“偏忆戍楼人，久绝边庭信”（《醉花间》），抒
情的性质至为显然，不过因描写闺闱的辞藻过于浓密，把念远的情思掩盖得
轻微了些。而温庭筠的一首《蕃女怨》写得较为明切：
碛南沙上惊雁起，飞雪千里。玉连环，金簇箭，年年征战。画楼离恨锦
屏空，杏花红。
词的绝大部分写边庭景象，只在最后两句落到恩妇所在的境地，点明题意，
于是前面边地一切，俱成思妇意想中之事，把两地时节景物相对展示出来，
则思妇系念征人的情意之深可以想见。
唐代诗人集中可常见到的“宫怨”在“花间”词人笔下出现也是很自然
的。如韦庄的《小重山》：
一闭昭阳春又春，夜寒宫漏永，梦君恩。卧思陈事暗销魂。罗衣湿，红
袂有啼痕。 歌吹隔重阍，绕庭芳草绿，倚长门。万般惆怅向谁论。颙
情立，宫殿欲黄昏。
词的首句点明主人公的身份，以下接着写她的处境及感情活动，以至在环境
刺激下，无可奈何以至绝望的情态，于是一位愁肠万转的宫廷妇女形象，婉
转低回纸上，似可呼之出来。此外还有薛昭蕴的《小重山》二首，同样是歌
咏“长门”情事的。
在“花间”词中，还有一种令人感到新鲜的内容，乃是对于及第放榜盛
况的描写，韦庄有二首，薛昭蕴有三首，调名俱为《喜迁莺》，即取“出自
幽谷，迁于乔木”①之意，也恰合苦寒士人一旦致身青云的喜悦心情。下录他
们的各一首：
街鼓动，禁城开，天上探人回。凤衔金榜出门来，平地一声雷。
莺己迁，龙已化，一夜满城车马。家家楼上簇神仙，争看鹤冲天。
韦庄：《喜迁莺》第二首
金门晓，玉京春，骏马骤轻尘。桦烟深处白衫新，认得化龙身。
九陌喧，千户启，满袖桂香风细。杏园双宴曲江滨，自此占芳辰。
① 《诗经？小雅？伐木》
薛昭蕴：《喜迁莺》第三首
二词俱尽致地描绘出京城放榜时的一片喧腾的社会气氛，及登第青春风得意
的情态。五首词中对于情节气氛的描写渲染，近似小说家的口吻手法，不嫌
详尽率露，乃是词自身具有通俗性的本色。
《花间集》中，还有部分作品，使人感到一种特异的新鲜气息和清美光
辉的，是李珣的《渔歌子》四首，以及他和欧阳炯的《南乡子》共十八首。
《渔歌子》四首是继张志和《渔父》五首之后，描写那种放纵于大自然中的
渔人生活情趣。词的语言清淡，情思旷远，在《花间集》中呈现出一种迥异
的风貌。其中有云：“不见人间荣辱”，“名利不将心挂”，又云：“书满
架”，“鼓清琴”，可见词中所写，不是一般渔人，而是不求荣利隐于渔钓
的作者的自己影像。后来写出一组《好事近》，抒写这类生活情调的朱敦儒，
已远在二百年后了。李珣和欧阳炯的《南乡子》十八首，共同形成一幅长卷
的南国风情画。展开这幅画卷，使人俨如陶醉在迷人的南国乡土里，到处是
一片红翠欲滴的卉木，忘机自适的珍禽异兽，天真活泼的粤乡少女，酿发出
浓郁的南国风土情味。下面各选录一二首，略当一脔：
乘彩肪，过莲塘，棹歌惊起睡鸳鸯。带香游女隈伴笑，争窈窕，
竞折团荷遮晚照。
李珣：《南乡子》十首之四
相见处，晚晴天，刺桐花下越台前。暗里回眸深属意，遗双翠，
骑象背人先过水。
李珣：《南乡子》第十首
路入南中，桄榔叶暗寥花红。两岸人家微雨后，收红豆，
树底纤纤出素手。
欧阳炯：《南乡子》八首之六
上举《花间》词中展示的内容和风格的许多方面，虽然在整体中为数尚
微，但它们给后代词家的启示总是可贵的。而从“花间”树立起来的作为词
的总的倾向的婉约词风，一直是风靡北宋词坛的，尽管东坡以其才学气度，
别启词境，独开宗风，并未能转移当时的词风。温飞卿的严妆和韦端己的淡
妆（周济语意），乃是“花间”并崎双峰，而北宋词人大致斟酌温、韦之间，
其词丽而不密，疏而不淡，张子野、秦少游足为代表。试举张先的两首：
蘋满溪，柳绕堤，相送行人溪水西，回时陇月低。烟霏霏，风凄凄，重
倚朱门听马嘶，寒鸥相对飞。
《相思令》
春欲尽，日迟迟，牡丹时。罗幌掩，绣帘垂。彩笺书，红粉泪，两心知。
人不见，燕空归，负佳期。香烬冷，枕闲欹。月方明，花淡薄，惹相思。
《三字令》
这类作品，辞藻清丽，情思深婉，置之《花间集》中，为是上乘。在《张子
野词》中还可看到很多，不仅一二首而已。再看秦观的小令：
落红铺径水平池，弄晴小雨霏霏。杏园憔悴杜鹃啼，无奈春归。
柳外画楼独上，凭阑手捻花枝。放花无语对斜晖，此恨谁知。
《画堂春》
漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋，淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁，宝帘闲挂小银钩。
《浣溪沙》
设色布境，俱极清丽，而一种轻淡的哀怨之情，虚极无聊之感，俱似轻烟般
从景物中缕缕散出，非常耐人寻味，这乃是“花间”词人的艺术高境。秦观
的许多著名长调如《满庭芳》之“小抹微云”及“晚色云开”，《望海潮》
之“梅英疏淡”，以及《八六子》等，情辞婉丽，俱源于“花间”，不过衍
小令为长调，故气势疏朗，如花之苞蕊绽开，更觉丰神鲜华清美。陈廷焯曾
说：“秦少游？ 。远祖温、韦，取其神不袭其貌，词至是乃一变焉。”①中肯
地道出了秦词与花间的源流演变关系。
陈振孙《直斋书录解题》转述陆游之言说：“诗至晚唐五季，气格卑陋，
千人一律，而长短句独精巧高丽，后世莫及，此事之不可晓者。”说《花间
集》的“长短句独精巧高丽，后世莫及”，确符实际，但这一事理仍是“可
晓”的。词当初本出自民间，人民绝少礼教束缚，即赋予词以自由活泼的性
格。及文人从事此体创作，亦无所依傍，自可充分发挥其创造性，加以晚唐
文学崇尚辞藻，酒边花下，发为歌唱，尤觉谐适，故使人感到“精采绝艳，
难与并能”。陆游的《花间集跋》说：“词者，本欲酒间易晓，颇摆落故态，
适与六朝跌宕意气差近”，已经约略地道出了其中的消息。虽“花间”词的
内容，大致不外男女悲欢离合之情，而其表现方法及所呈现姿貌之繁宫，乃
使读者玩索不尽。如温庭筠的《菩萨蛮》十四章，俨如十四幅“闺思”图画，
从不同的境地、时间、气象、景物写来，各自构成极为生动、新鲜而蓄意深
曲的人物情貌，令人“直如身履其地，眼见其人”。②十四章中，绝无重复之
象，其运思用笔之精巧，俱堪称绝诣，启后代词人无限艺术法门。而在辞采
鲜丽的物象描绘中，却蕴含无限人的情思，自然溢于言外，亲切可感。如云：
“新贴绣罗襦，双双金鹧鸪”，由前之“懒起”、“梳洗迟”写来，则触目
惊心，物双人单之情，不言可喻。又云：“鸾镜与花枝，此情谁得知”，一
种自怜自惜，美人迟暮之惧，溢于言表。又云：“花落月明残，锦衾知晓寒”，
① 《白雨斋词话》卷一
② 江尚质：《古今词话》增辑
其人好景良宵伤心不眠之情，可以想见。又云：“玉楼明月长相忆，柳丝袅
娜春无力”，宛然如见其人长夜相思困慵之情状。这类作品，语言之外，蕴
蓄的情意无限丰腴深厚，耐人寻味，前人曾有称道“花间”为“高古”或“简
古”，正是指的这种艺术造诣，也是后代词人所极意追求的。其他如造境设
色之美，写照传神之妙，均为后代词人提供了缤纷炫烂的范本，在后代许多
著名作家的作品中，可以明显看出“花间”的影响。
《花间集》无论从词的发展史上或艺术创造方面言，都有其值得重视的
价值，确是祖国文学遗产中一串光华灿烂明珠，值得整理研究。《花间集》
的注释工作，前此曾先后有人作过一些，但还可继续致力，互相补充，使这
部最早的词的总集，更多地为读者所理解欣赏。沈祥源、傅生文二同志，系
武汉大学毕业的七八届研究生